skip to main content

Popularne wyszukiwania

    Recykling produktów
     
     
    Zakres ceny
    -
    Animacja przedstawiająca osiem designerskich dywanów z kolekcji IKEA art event 2019, zwiniętych i ustawionych na tle szarej ściany.
    IKEA ART EVENT 2019
    IKEA ART EVENT 2019 KOLEKCJA LIMITOWANA

    Sztuka u stóp

    Piąta edycja IKEA Art Event „zstępuje ze ściany”... „schodzi na ziemię”... i „ląduje u naszych stóp”... z energią i przytupem! Każdy z ośmiorga najciekawszych obecnie projektantów stworzył niepowtarzalny dywan o wyjątkowej i wyrazistej ekspresji. To krótkoterminowa kolekcja, która łączy sztukę gobelinu, ręcznie wykonane dywany, awangardową modę, kulturę uliczną i nowoczesny design. Te wysokiej jakości dywany dostępne w ograniczonych ilościach są wykonane ręcznie z naturalnych materiałów. Który z nich sprawi, że zechcesz zerwać się z miejsca i zatańczyć? Nie zwlekaj – wpadnij do sklepu, zanim znikną.
    No Youtube Player
    Czarny perski dywan z utkanym napisem „keep off”, zaprojektowany przez Virgila Abloha do kolekcji IKEA ART 2019.Virgil Abloh, dyrektor artystyczny Louis Vuitton.Zbliżenie wykonanego ręcznie czarnego perskiego dywanu, zaprojektowanego przez Virgila Abloha do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.
    „Chciałem pokazać ironiczne spojrzenie na tradycyjne podejście do urządzania wnętrz, w którym pokój dzienny jest czymś na kształt salonu na pokaz, showroomem, a nie miejscem, w którym toczy się codzienne życie.
    Virgil Abloh
    Jest dyrektorem artystycznym działu mody męskiej w firmie Louis Vuitton i założycielem modowej marki Off-White. Zaprojektowany przez niego dywan prezentuje ironiczne podejście do apodyktycznych rodziców, którzy chronią meble niemal za wszelką cenę. Umieszczony na nim cytat oraz służący mu za tło tradycyjny motyw stawiają na głowie nasze wyobrażenie o tradycyjnym perskim dywanie.
    Beżowy dywan z kolorowym i zabawnym motywem roślin, zaprojektowany przez duet Chiaozza do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.Zbliżenie beżowego dywanu z motywem kolorowych i zabawnych roślin, zaprojektowanego przez duet Chiaozza do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.Adam Frezza i Terri Chiao, amerykański duet artystów tworzących CHIAOZZA.

    Chiaozza

    Amerykański duet artystów Chiaozza założył swoje nowojorskie studio w 2011 roku, a swoje prace prezentował na wystawach indywidualnych lub grupowych nie tylko w USA, ale także w różnych miejscach na całym świecie. Adam Frezza i Terri Chiao pracują w wielu obszarach sztuki, wykorzystując różne media, między innymi malowaną rzeźbę, instalacje, kolaże i fotografię.
    „Ten dywan zaprasza ludzi w każdym wieku, by się na nim wyciągnęli, śnili na jawie i zatracili się, odkrywając przyjemność płynącą z chwil zabawy i wyczuwalnej faktury powierzchni”.
    Brązowo-biało-pomarańczowy dywan w kształcie węża z motywem kwiatów, zaprojektowany przez Supakitch do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.Supakitch, francuski artysta.Zbliżenie wzoru z dywanu w kształcie węża z motywem kwiatów, zaprojektowanego przez Supakitch do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.
    „Jako zwierzę totemiczne, wąż jest duchowym przewodnikiem, który ma właściwości uzdrawiające. Węże zrzucają skórę i symbolizują odrodzenie”.

    Supakitch

    Supakitch to francuski artysta, którego eklektyczne podejście łączy różne techniki, takie jak farba akrylowa, żywica, płatkowanie złotem i tatuaż. Muzyka, azjatycka manga i filmy stanowią jego najważniejsze źródła inspiracji.
    Ręcznie tkany dywan w kolorach różowym, czerwonym, niebieskim i czarnym z dwoma dużymi papugami, zaprojektowany przez Craiga Greena do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.Zbliżenie ręcznie tkanego dywanu z motywem ptaków w kolorze różowym i czerwonym, zaprojektowane przez Craiga Greena do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.

    Craig Green

    Craig Green, urodzony w Londynie projektant i absolwent Central Saint Martins, jest jednym z najbardziej innowacyjnych brytyjskich projektantów odzieży męskiej. To artysta, który swoimi odważnymi projektami ubrań, będącymi niczym manifesty, podważa obowiązujący status quo, negując różnice płci w modzie. Jego gotowe do noszenia kolekcje zgłębiają idee uniformu, użyteczności i scenicznej prezencji.
    „Projektując ten dywan, zainteresowałem się odkrywaniem idei raju i szukaniem ucieczki od rzeczywistości. Stworzeniem portalu lub drzwi, które przetransportują nas do jakiegoś lepszego miejsca”.
    Craig Green, projektant mody męskiej
    Okrągły czarno-beżowy dywan z zabawnym motywem rąk i nóg, zaprojektowany przez Noah Lyona do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.Zbliżenie wzoru na tkanym ręcznie czarno-beżowym dywanie, zaprojektowanym przez Noah Lyona do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.
    „Ten dywan przedstawia wir życia pełnego wzajemnych połączeń w świecie, który nieustannie krąży w galaktyce”.

    Noah Lyon

    Noah Lyon to multidyscyplinarny artysta mieszkający na Brooklynie w Nowym Jorku oraz na Gotlandii w Szwecji, który wystawiał swoje dzieła w wielu galeriach i muzeach na całym świecie. Jego prace znajdują się w kolekcjach wielu słynnych muzeów i galerii na świecie: MoMA, The Tate Britain, The Menil Collection, The Brooklyn Museum oraz The Whitney Museum of American Art.
    Noah Lyon, artysta.
    Duży, tkany ręcznie dywan z czarno-białym wzorem w kratę, zaprojektowany przez Filipa Pągowskiego do kolekcji IKEA ART EVENT 2019.

    Filip Pągowski

    Urodzony w Polsce, Filip Pągowski jest artystą-grafikiem, który od lat 80. mieszka w Nowym Jorku. Energetyczne projekty Pągowskiego zapadają w pamięć dzięki wyrazistym kształtom i niezwykłej witalności. Do jego klientów należą m.in. japońska marka odzieżowa Comme Des Garcons, The New Yorker, SAKS 5th Avenue, Le Monde i New York Times.
    „Abstrakcyjny rytm niekończącego się wzoru zbudowanego na tej samej siatce daje efekt czarującej, wykonanej ręcznie niedoskonałości”.
    Filip Pągowski, artysta grafik.Zbliżenie wykonanego ręcznie dywanu z czarno-białym wzorem kratki, zaprojektowanego przez Filipa Pągowskiego do kolekcji IKEA art event 2019.
    Beżowy, tkany ręcznie dywan z graficznym motywem kolorowych radosnych ryb, zaprojektowany przez Seulgi Lee do kolekcji IKEA art event 2019.
    „Projektując go, myślałam o północno-indyjskich rzemieślnikach, mieście Ayodhya, starożytnej koreańskiej królowej Heo Hwang-ok, a przede wszystkim o potędze kolorów. Bądźmy szczęśliwi. Tak szczęśliwi, jak ryba w wodzie”.

    Seulgi Lee

    Dywan zaprojektowany przez Seulgi Lee, koreańsko-francuską artystkę, uosabia francuskie powiedzenie „szczęśliwy jak ryba w wodzie”. Wszystkie dywany mają potencjał do definiowania przestrzeni. Za pomocą swoich projektów Seulgi chce wprowadzić do wnętrz świetlistość wody i promieniujące kolory.
    Seulgi Lee, koreańsko-francuska artystka.Zbliżenie beżowo-fioletowego tkanego ręcznie dywanu, zaprojektowanego przez Seulgi Lee do kolekcji IKEA art event 2019.
    Ręcznie tkany, kolorowy dywan w kształcie lwiej rodziny, zaprojektowany przez Misaki Kawai do kolekcji IKEA art event 2019.

    Misaki Kawai

    Japońska artystka Misaki Kawai znana jest na całym świecie ze swoich instalacji tworzonych z papier-mâché, drewna, tkanin i innych materiałów powstających w niekomplikowanej technologii, takich jak filc i przędza. Misaki wierzy, że w sztuce najważniejsza jest zabawa.
    „Inspirują mnie kosmate, zabawne przedmioty z przymrużeniem oka. To jeden z powodów, dla których praca nad tym dywanem była przyjemnością – jest bardzo „włochaty”. Śmiało, pogłaszczcie te wielkie koty!”
    Misaki Kawai, japońska artystka.Zbliżenie włochatego, tkanego ręcznie dywanu w kolorze niebieskim, zaprojektowanego przez Misaki Kawai do kolekcji IKEA art event 2019.