ART EVENT 2017 - TIJDELIJKE COLLECTIE
ART EVENT 2017
IKEA stelt ART EVENT 2017 voor met 12 verschillende limited edition posters van internationaal gerenommeerde kunstenaars die zichzelf uitdrukken via tekeningen. Met ART EVENT 2017 zetten we onze missie voort om kunst voor iedereen betaalbaar te maken.
“Bij IKEA hebben we een heel simpele maar krachtige visie op kunst: ze moet voor zo veel mogelijk mensen betaalbaar zijn, en ze moet ook bij de mensen thuis hangen in plaats van alleen in galerieën of musea”, aldus Henrik Most, Creative Leader van ART EVENT 2017.
Tijdelijke collectie
De posters zijn slechts enkele weken verkrijgbaar, of zo lang de voorraad strekt. Vandaag nog hier, morgen niet meer. Mis de kans niet om een geweldig kunstwerk in huis te halen voor een betaalbare prijs.
Vanaf 7 april 2017
No Youtube Player
Laat het tekenen beginnen.
MICHA PAYER & MARTIN GABRIEL
Een poster met kleurrijke bloemen, bladgroen, gras en fruit op een zwarte achtergrond. Naast de poster staat een toiletbril met ogen en een wijd opengesperde mond.Een potloodtekening van een meisje met lang haar dat een jurk draagt en een masker met zwarte ogen en slagtanden en een jongen met een gestreept T-shirt, een broek en een gezicht met dikke wenkbrauwen, kwade ogen en een bek.
Zelfportret door Micha Payer & Martin Gabriel
Close-up van een poster met kleurrijke bloemen, bladgroen, gras en fruit op een zwarte achtergrond.
Micha Payer en Martin Gabriel staan bekend voor hun ongeoorloofde combinaties van onverenigbaar geachte categorieën. Hun erkenning in de kunstwereld hebben ze volgens zichzelf te danken aan de simpele aanpak waarmee ze vaak complexe materie benaderen.
In hun atelier in Wenen roepen Micha en Martin in uiterst gedetailleerde tekeningen zeer uiteenlopende werelden op. "We tekenen met potlood en waskrijt", vertelt Micha. "Een potlood is een primitief instrument waar iedereen als kind al mee leert werken, maar je kan er ook allerlei effecten mee creëren."
REFLECTIONS ON DEEP THOUGHT
De zeer gedetailleerde tekening van Micha Payer en Martin Gabriel is geïnspireerd op een scène uit de film Stalker van Andrej Tarkovsky, waarin de camera over het water glijdt, in wat Micha ‘een vloeibaar universum van dingen’ noemt. Het Oostenrijkse kunstenaarsduo, bekend voor hun uitbeelding van zogenaamde ‘andere werelden’, tracht in zijn werk voortdurend creatieve grenzen te verleggen.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
AMIT GREENBERG
Een poster in zwart-wit met quotes, en vrouwen en mannen getekend in verschillende situaties.Een potloodtekening van een man in een T-shirt die lacht en met zijn linkerhand het vredesteken maakt en een ballon met ogen, een neus en een mond in zijn rechterhand houdt.
Zelfportret door Amit Greenberg
Close-up van Een poster in zwart-wit met quotes, en vrouwen en mannen getekend in verschillende situaties.
Amit Greenberg tracht in zijn werk te vatten wat hij ‘de energie van de natuur om ons heen’ noemt. Hij gebruikt uiteenlopende media om uitdrukking te geven aan zijn verlangen om de werkelijkheid te transformeren in iets geweldigs. "Kunst is geen luxe, het is een gemoedsgesteldheid, het documenteren van de werkelijkheid, een weg naar nieuwe dromen en inspiratie", zegt hij.
Zijn rusteloze geest en hang naar rituelen en ceremonieën dreven hem van de stad naar de woestijn. Het is de natuur zelf, met wat Amit ‘die eindeloze gedragingen, bewegingen, vormen en texturen’ noemt, die hem inspireert.
ASSEMBLING REALITY
Het werkproces voor ‘Assembling Reality’ omschrijft Amit als een actieve verkenning van spiritualiteit, seksualiteit, sterfelijkheid, angst en vreugde die in kunst en design met elkaar worden verweven. "Ik probeer een speelse wereld te creëren", legt hij uit. "Ik nodig de kijker uit om zich in dit multidimensionale werk te verliezen, zich gewoon te laten gaan. "Hoe dieper je erin opgaat, hoe groter de beloning."
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
HELL’O
Een poster met een wezen met mensenbenen en een lichaam bestaande uit verschillende dierenkoppen.Een tekening in zwart-wit met twee ronde vormen die deels samensmelten. Eén met witte stippen op een zwarte achtergond en één met ogen.
Zelfportret door Hell’O
Close-up van een poster met een wezen met mensenbenen en een lichaam bestaande uit verschillende dierenkoppen.
Hell’O is een kunstenaarsduo dat bijna twintig jaar geleden ontstond in Brussel. Jérôme Meynen en Antoine Detaille tekenden samen hele reeksen wonderlijke wezens die op het eerste gezicht gewoon leuk zijn om te zien en blijk geven van een rijke verbeelding, maar waar voor de aandachtige toeschouwer vaak een diep symbolisme in schuilt. "We proberen onze individuele voorstellingen te vertalen en samen te smelten in één tekening", vertelt Antoine. "We hopen vooral dat ons werk je een glimlach ontlokt."
WE ARE ONE
De creatievelingen achter Hell’O verstaan de uitzonderlijke kunst om individuele voorstellingen te vertalen en samen te smelten in één tekening, en dat is precies wat ze deden in het werk ‘We are one’. "Het was onze bedoeling om een positieve mix te maken van mensen en dieren in een personage met meerdere grappige hoofdjes", vertellen ze. "We hebben heel wat kleuren en motieven gebruikt die zijn geïnspireerd op Afrikaanse ‘tribal’ kunst, het werk van de Memphisgroep en popcultuur."
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
JEAN JULLIEN
Een poster met een tekening van een man met een lange neus die met zijn armen en benen een plank vormt voor boeken en wissellijsten.Een tekening in potlood van een man met een lange neus die een schilderkwast vasthoudt.
Zelfportret door Jean Jullien
Close-up van een poster met een tekening van een man met een lange neus die met zijn armen en benen een plank vormt voor boeken en wissellijsten.
Jean Jullien is een Franse grafisch kunstenaar die momenteel in Los Angeles woont, waar hij zijn scherpzinnige, kritische en toch speelse stijl van illustreren verder blijft ontwikkelen. "Ik probeer momenten te vatten die bij de mensen een respons uitlokken, om zo een band te scheppen met de toeschouwer", legt hij uit.
Het werk van Jean kan worden gezien als een reeks humoristische bespiegelingen over de tijden waarin we leven. "Het heeft veel weg van journalistiek", zegt hij. "Ik observeer de wereld om mij heen en probeer wat ik zie te vatten in een visueel verhaal."
SHELFIE
'Shelfie' is geïnspireerd op een citaat uit de cultfilm ‘Fight Club’ naar een boek van Chuck Palahniuk: "The things that we possess end up possessing us" (We worden op den duur bezeten door de dingen die we bezitten). De Franse kunstenaar geeft zijn humoristische interpretatie van dat idee en van hoe het menselijke aspect te pas komt in het creëren van evenwicht. "De gedachte dat dat evenwicht louter vanuit het individu moet komen leek mij interessant", zegt hij. "Dat wordt hier letterlijk uitgebeeld."
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
KEVIN LYONS
Een aquareltekening met monsters in verschillende vormen die op elkaar gestapeld zijn.Een tekening in potlood van een man met een grote baard, een bril en een gebreide kap.
Zelfportret door Kevin Lyons
Close-up van een aquareltekening met monsters in verschillende vormen die op elkaar gestapeld zijn.
Kevin Lyons is illustrator, designer en creative director. Het handelsmerk van Lyons zijn zijn plagerige monsters. Hij leverde al werk voor verschillende wereldvermaarde, visueel vooruitstrevende bedrijven, waaronder marktleiders als Nike, Converse, Adidas, Google TV en nu ook IKEA.
BIG AUDIO DYN-O-MITE!
De tekening toont de energie van Kevin Lyons' typische Monsters. "Ik wilde een funky portret maken van enkele van mijn favoriete monstertjes boven op elkaar", gaat hij verder. "Ze lopen constant te springen en te shaken, te beatboxen en te breakdancen. Met waterverf komt die energie en beweging tot uiting via de textuur en de kleur", zegt hij.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
KOEN TASELAAR
Een poster met een golvend motief van vierkanten in roze en zwart met paarse stippen en de naam van een denkbeeldige band, Naive suave.Een tekening van een man met donker haar.
Zelfportret door Koen Taselaar
Close-up van een poster met een golvend motief van vierkanten in roze en zwart met paarse stippen en de naam van een denkbeeldige band, Naive suave.
Koen Taselaar gebruikt verschillende kunstvormen als ‘doek’ voor zijn werk, waaronder tekeningen, illustraties, collages, sculpturen en zelfs typografie. Hij wordt omschreven als een creatief meesterbrein, of zoals een recensent het verwoordde: "Zijn pure talent, creativiteit en passie voor kunst zijn onmiskenbaar."
Zijn vaak complexe en zeer ingenieuze werken verraden een nauwgezette aandacht voor detail. "Omdat je alleen een oppervlak en iets om mee te tekenen nodig hebt, kan je echt overal werken", zegt hij. Zijn lichtvoetige benadering van herkenbare thema’s uit de kunstgeschiedenis heeft hem al uiteenlopende bekroningen opgeleverd.
NAIVE SUAVE - IMAGINARY BAND 170
Het idee achter dit werk een denkbeeldige muziekband is die alleen bestaat in de vorm van een poster. "Alternatieve muziekstijlen en de subculturen eromheen hebben mij altijd al geïntrigeerd", vertelt hij. "Daaruit is een reeks tekeningen gegroeid op basis van denkbeeldige bands, die ook samenhangt met mijn fascinatie voor de namen van die bands, die haast een soort mythische kracht uitstralen."
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
HAHAN
Een poster met een witgehandschoende hand die een moersleutel, een verfkwast, een sikkel en drie kredietkaarten vasthoudt. Op de arm staat een banner met daarop ‘Life is pay the bill’.Een tekening in potlood van een man met een grote baard, een bril en een gebreide kap.
Zelfportret door Hahan
Close-up van een poster met een witgehandschoende hand die een moersleutel, een verfkwast, een sikkel en drie kredietkaarten vasthoudt. Op de arm staat een banner met daarop ‘Life is pay the bill’.
In Hahans alom geprezen werk zijn de thema’s van afwijzing en succes sterk aanwezig. Zijn inspiratie haalt hij uit undergroundstripverhalen en streetart, maar ook uit de Javaanse mythologie. Op de vraag welke drie dingen voor hem het belangrijkst zijn, antwoordt hij "verbeelding, vrijheid en honger". "Verbeelding is een belangrijk element in het verloop en de ontwikkeling van mijn werk", zegt hij. "Vrijheid staat in ruime zin voor wat ik allemaal kan doen in het leven, en honger is essentieel voor mij, om altijd creatief te blijven en te overleven in een alsmaar competitievere wereld."
LIFE IS PAY THE BILL
Hahans poster is een weerspiegeling van wat hij zijn kijk noemt op ‘de wrijving die bepaalde commerciële belangen creëren, de kunstmarkt en, in een diepere laag, de betekenis van geld in onze samenleving’. "Ik wil in dit werk niet alleen tonen wat mensen moeten doen om aan hun basisbehoeften te voldoen, maar ook hoe hun bestaan beïnvloed wordt door de rekeningen die hen tot het einde van hun leven achtervolgen", zegt hij.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
RAGNAR PERSSON
Een poster met een stenen huis in het midden van het bos met een zwarte zon in de lucht en twee mensen die voor het huis staan.Een tekening van een man met lang donker haar.
Zelfportret door Ragnar Persson
Close-up van een poster met een stenen huis in het midden van het bos met een zwarte zon in de lucht en twee mensen die voor het huis staan.
Deze enigmatische kunstenaar, afkomstig uit het noorden van Zweden, beschrijft zijn werk wel eens als een mix tussen de gebroeders Grimm en Tove Jansson. Als je goed kijkt, merk je echter de ondeugende schittering in de ogen van de personages, die het aanvankelijke naargeestige gevoel doorbreekt. Het is die mix van heavy metal en jongensachtige charme die Ragnar een geheel eigen plaats geeft als tekenaar. "Ik zou niet zeggen dat ik artistiek talent heb", zegt hij. "Dat heb ik niet echt. Ik hou meer van tekenen dan dat ik er goed in ben."
NIGHTWALK
Volgens Ragnar Persson zal iemand die in Noord-Zweden is geweest en daar in het licht van de middernachtzon heeft gewandeld in de bossen zijn tekening meteen begrijpen. "In de stilte en de rust lijkt het alsof het bos in slaap gevallen is. De heerlijk frisse lucht, misschien met enkele slierten mist … terwijl de zon maar blijft schijnen. Het is alsof de natuur slaapt met één oog open", zegt hij.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
YASUTO SASADA
Een poster met een grijze schedel met eenhoorns, Boeddhafiguren, roze en turkooizen draken en andere fantasiewezens die uit de schedel komen piepen.Een tekening van een Aziatische man met een zwarte bril.
Zelfportret van Yasuto Sasada
Close-up van een poster met een grijze schedel met eenhoorns, Boeddhafiguren, roze en turkooizen draken en andere fantasiewezens die uit de schedel komen piepen.
De Japanse kunstenaar Yasuto Sasada vertelt aloude verhalen en mythes op zijn eigen, eigentijdse, visuele manier. In zijn hoog aangeschreven werken staan vaak wezens centraal die een nieuw leven krijgen door een ingebouwde machine. Tijgers, toki, rivierkreeftjes en andere wezens die weer tot leven komen via onwerkelijk aandoende technologie zijn Yasuto’s favoriete onderwerpen.
Dankzij bijzonder minutieuze details ervaart de toeschouwer Yasuto’s fantastische creaturen als echte levende wezens. Onze waarneming wordt verscherpt en in het optimale geval ontstaat er een extra dimensie. "Ik maak niet eerst een plan, maar begin intuïtief te tekenen wanneer ik een idee heb", zegt hij.
MATSURI
Het prachtige stuk "Matsuri" focust op het creatieve proces van de kunstenaar. "In mijn brein flitst voortdurend het ene idee na het andere voorbij", vertelt hij. "De poster zelf en de schedel zijn de verbeelding van dat concept."
Het complexe werk van Yasuto weerspiegelt zijn overtuiging dat een reis van duizenden kilometers begint met één stap, en dat de beelden die hij ziet tijdens die reis exponentieel evolueren tot uiteindelijk in zekere zin een nieuwe artistieke dimensie ontstaat.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
AMANDINE URRUTY
Een poster met een labyrint met surrealistische en speelse wezens zoals een varkenskop met mensenogen, een bodybuilder met een konijnenkop en honden met een dievenmasker.Een foto van een vrouw met een valse hondenneus
Zelfportret van Amandine Urruty
Close-up van een poster met een labyrint met surrealistische en speelse wezens zoals een varkenskop met mensenogen, een bodybuilder met een konijnenkop en honden met een dievenmasker.
Amandine Urruty is een Franse meester-tekenaar die bekendstaat voor haar eindeloze stoeten vrolijke mutanten. Ze verwierf internationaal erkenning voor haar opvallende droomwerelden waarin ze bizarre onderwerpen combineert met uiterst gestructureerde, gedetailleerde composities.
Amandine slaagt erin extremen te verzoenen en bijvoorbeeld groteske kostuums te combineren met een barokke zin voor decorum. Ze zegt in spoken te geloven en beschrijft haar werk als een grillig geesteslabyrint, een weerspiegeling van iemands verbeelding, een mix van vreselijke dromen en grappige nachtmerries, "een soort ragout van antiek speelgoed en middeleeuwse bestiaria… van slijmerige monsters en heel veel liefde."
RAINBOWS
In haar tekening voor ART EVENT 2017 komt Amandine Urruty’s bijzondere talent om extremen te verzoenen naar voren. Ze gebruikt uiterst gestructureerde, gedetailleerde composities om een gevoel van ongezien surrealisme en speelse werelden op te roepen. "In deze tekening wilde ik een geesteslabyrint bouwen, een weerspiegeling van iemands verbeelding, een mix van vreselijke dromen en grappige nachtmerries", vertelt ze. "Het is een soort nachtelijke reis."
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
JOANNA CONCEJO
Een poster met een meisje dat aan een eettafel zit gedekt met gras, planten en bloemen. Kopjes, borden, koffiepotten en een grote beer verschuilen zich in het gras.Een tekening van een vrouw die lacht terwijl ze haar hand voor haar mond houdt. Ze draagt een bril en een grote trui.
Zelfportret van Joanna Concejo
Close-up van een poster met een meisje dat aan een eettafel zit gedekt met gras, planten en bloemen. Kopjes, borden, koffiepotten en een grote beer verschuilen zich in het gras.
AROUND A TABLE
Joanna Concejo besloot stil te staan bij haar voorliefde om met mensen, vooral familieleden, samen te zitten rond een tafel, om de meest uiteenlopende redenen. "Om te eten, koffie of thee te drinken of gewoon over je dag te praten of een verhaal te vertellen", zegt ze. "Of om je armen op tafel te laten rusten en stilletjes te zitten rondkijken, zomaar!"
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.
Kunstliefhebbers over de hele wereld houden van Joanna Concejos bijzondere houtskoolillustraties. Haar grootmoeder, een geboren verhalenvertelster, wakkerde haar verbeelding aan, en haar verlangen om een mystiek, fabelachtig universum te creëren bevolkt door raadselachtige wezens en personages. Gevraagd naar de onderwerpen van haar werk, antwoordt ze: "Het is heel persoonlijk. Ik weet op voorhand zelf niet zeker wat er uit zal komen en verras mezelf vaak."
STEVEN HARRINGTON
Een poster met in elkaar vernestelde wormachtige wezens met palmboomhoofden in pastelkleuren.Een zwart-wit tekening van een palmboom met ogen en tanden, die uit een gat in de grond groeit.
Zelfportret door Steven Harrington
Close-up van een poster met in elkaar vernestelde wormachtige wezens met palmboomhoofden in pastelkleuren.
Steven Harrington vindt het heerlijk om de natuur te vermengen met het stedelijke landschap. "Mijn werk is een goedlachse por om mensen weer bewust te maken van de dingen waar we na verloop van tijd gewoon overheen kijken", zegt hij.
"Als ik geen kunstenaar was, zou ik proberen om boswachter te worden… en waarschijnlijk dromen dat ik kunstenaar was."
Als een van de voorbeelden van wat de eigentijdse Californische psychedelische pop-esthetiek wordt genoemd, creëert hij alles van grootschalige installaties tot skateboards en sculpturen.
"Voor mij begint het allemaal met een stuk papier en een potlood. Vanaf dat punt strekken zich eindeloze mogelijkheden uit. Je weet nooit wat het zal worden. Tekenen is magie. Dat vind ik een heerlijk idee. Het is eindeloos."
KEEP IT MELLO
Steven Harrington tekent al bijna tien jaar palmbomen. "Als inwoner van Los Angeles wilde ik mijn hoogstpersoonlijke palmboomthema verder uitwerken om op mijn manier de ‘mello’ vibe en positieve energie te verspreiden. Ik hoop dat mijn tekening een goed gevoel en een Californisch zonnetje doet stralen in woningen over de hele wereld", zegt hij.
Poster: 61 cm x 91 cm. Beschikbaar vanaf april 2017 voor € 9,99.